华佗生活的时代，是在东汉末年三国初期。那时，军阀混乱，水旱成灾，疫病流行，人民处于水深火热之中。当时一位著名诗人王粲在其《七哀诗》里，写了这样两句：“出门无所见，白骨蔽平原”。目睹这种情况，华佗非常痛恨作恶多端的封建豪强，十分同情受压迫受剥削的劳动人民。为此，他不愿做官，宁愿捍着金箍铃，到处奔跑，为人民解脱疾苦。华佗看病不受症状表象所惑，他用药精简，深谙身心交互为用。华佗并不滥用药物。华佗重视预防保健，“治人于未病”，观察自然生态，教人调息生命和谐。但对于病入膏肓的患者，则不加针药，坦然相告。华佗不求名利，不慕富贵，使他得以集中精力于医药的研究上。《后汉书·华佗传》说他“兼通数经，晓养性之术”，尤其“精于方药”。人们称他为“神医”。他曾把自己丰富的医疗经验整理成一部医学著作，名曰《青囊经》，可惜没能流传下来。但不能说，他的医学经验因此就完全湮没了。因为他许多有作为的学生，如以针灸出名的樊阿，著有《吴普本草》的吴普，著有《本草经》的李当之，把他的经验部分地继承了下来。至于现存的华佗《中藏经》，那是宋人的作品，用他的名字出版的。但其中也可能包括一部分当时尚残存的华佗著作的内容。
人物雕刻分为一般人物雕刻和人物雕刻。一般人物雕刻主要指的是现实中存在的人物雕刻，而人物雕刻主要指的是铜雕佛像。人物雕刻即是艺术品，也是一种构景之法。园林之中，唯有山水才是观赏的重中之重。在园林中，表现的是它的自然美，绿树花草的生长，假山的屹立，水流的绘声绘色，一次机构向展示出园林的自然风景，接近自然，感受自然，亲近自然。让自然风光美化园林之景。这种艺术的展现也是自古以来的表现风格。在本来就有特色的园林中，再添加一种艺术品，不就更显得格外的拥有艺术气息了吗，显得更为壮观。园中置铜雕，可以想象它的靓丽。以此增加了园林的观赏价值，陶冶情操，给人以幽静典雅的感受。所以置铜雕艺术，构园林之景。在城市的广场我们经常会看到伟人的雕塑和名人雕像，这是对伟人的纪念和尊重。伟人铜雕雕刻的栩栩如生，看到它们，会让我们回想起历史，回忆起一个年代的经历，非常具有代表意义。
人物雕塑是以古今中外的各种人物为造型的雕塑艺术，指用各种可塑材料或可雕、可刻的硬质材料创造出具有一定空间的可视、可触的艺术人物形象。借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。在很多学校中，半身像的人物雕像非常多，这主要是因为半身像的造价要比之全身像来说省了很多的成本，并且全身像突出的是整个人，而半身像大部分是体现的是面部表情，对于整个雕刻的加工来说更具有专注性，所以在神态，情感，面部生动性来说，是更有优势的。所以这么对比下来，价格，工艺，美感方面，半身像都是比全身像有优势的，所以人们也习惯性的使用这种性价比非常高的铜雕作品。
