跳舞通常指伴随音乐按照有节奏的步伐而移动，或者单独一个人，或者带一个舞伴，或者以集体形式，是为了好看或是追求某种涵意。起源:"我国之跳舞发生颇早，云门、大武等舞，舞法如何，无从考证，惟古籍所载，关于跳舞者颇多。尧舜时代，经巳有舞，至商极盛。商朝"恒舞於宫，酣歌於室"，以致有万舞者。周朝跳舞，尤为时尚，武王伐纣，师旅在途，前歌后舞。诗经陈风宛丘章亦云:"坎其击鼓，宛丘之下，无冬无夏，值其鹭羽。"无冬无夏，持鹭羽以舞，则人民对此之兴趣，可想而知。当时学校，定跳舞为一种课程。自天子至於庶人，皆须学习，礼记内则篇云:"十三学舞勺，成童舞象。"春秋时代，晏子且借舞以讽谏。秦始皇虽改"大武"为"五行之舞"然舞之门类，未详。隋初，统一天下，尚用周乐，牛弘、辛秀之、何妥等议乐谱，时经一年，毫无成就;乐既无成，舞亦不振。降及唐代，舞自比前代流行。
现在随着时代的发展，人们的铜雕艺术是越来越高超，而且在现代化建设中，人们的生活中离不开了雕塑作品，在学校的中也会建设校园雕塑来引导学生。这些铜雕民人对学生和老师都有着不同意义的教育。铜雕名人可以影响学生的价值判断，传统的道德和时代的主导思想又表现得十分突出。这种物化了的精神载体，它集中反映了学校这个特定群体的道德价值观和审美取向，是进行道德教育、审美教育的好的素材之在这样的环境中，在这样的文化影响下，会自然而然地激励学生积极进取、勇于创新。名人铜雕是在我们的日常生活中都是可以看到的，不同的城市有不同的文化内涵，所雕刻的名人也是不一样的，所雕刻的名人是不同的，毕竟每个人的信仰都是不同的，这就是它的意义所在。
现如今，我们知道不管是西方人物雕塑还是东方人物雕塑都是非常受欢迎的，他们都有着悠久的历史性，不同时期的人物雕塑展现着人们的价值观和人生观，这里面也蕴含着人们对生命极大的热情。人物雕塑的人文性是，每个都有其自身的发展规律，而且他的历史背景和经济文化，等各方面决定了特有的文化氛围，的文化氛围在某些程度上决定了其人物雕塑的基本状况。不管是东方还是西方人物都有关于自己的雕刻手法和雕刻技术，尽管西方历史上的雕刻大多是神话中的诸神或各朝代的君王、英雄等等，还是象征着一定的积极意义，对我们来说还是有一定的史料的价值所以他们一边塑造神像也一边塑造人像。人物雕塑既有各种神的人化，也有各类人的神化；既有雅典娜，也有运动员，这些作品除了对生者具有保佑与鼓舞作用外，作品本身所达到的高度完美的典雅境界也正显示出活着的人们的审美追求。
